森本美絵：人生的斷片

其實，我只是很想也能拍出這種照片。

那個混雜著酢漿草的的草地上，一個溢出鏡頭外的人，一個像是野餐的場景，藍色鋪布、紅色打火機、白色糖果與黃色金毛菊，躺在地上的舒服感、悠閒的氛圍、鏡頭外看不見的表情，都深深吸引著我的目光。我可以想像她的快樂與放鬆，想像她的左邊還有一個可與之分享親密的人或動物，或聞到一些無形的空氣來填補景框以外的空間，看見那些青翠、寶藍、鮮黃等顏色的延伸。

翻著過期的《美術手帖》時無意間發現了這幾張照片，一些清清淡淡的日常生活場景，帶著形式上的美卻又不做作，立刻抓住了我的眼睛。

這個年輕的女攝影師叫做森本美絵（Morimoto Mie），她並不有名，在網路上也找不到什麼相關的介紹。1974年出生的她，好像比較為人所熟知的是幫奈良美智拍攝了一本《Studio Portrait》，記錄奈良美智的工作過程與工作室，而她也的確常常為許多藝術展拍攝記錄照片。

雜誌上說，初見她的作品會讓人聯想起賈克大地（Jacques Tati）的《Playtime》，那種不斷去關注著空間的周圍，而人在空間中不斷出現又消失，我們的眼睛只是看，看那些的生活光景與片段。（可惜我還沒看過賈克大地的電影，該去找來看看了）但是，森本的照片並不像一般的snap shot那樣，有些生活快照會流於乾燥無聊或不知所云。然而她的照片表面總是覆蓋著靜靜的情感，卻又混合著一些微小的變化。




看著這幾章照片，雖然她抓拍的許多是平淡的日常景色，且採取一種疏離的姿態，與照片中的世界拉開距離並帶來某種空虛感。不過很有趣的是，感覺並不冷漠，畫面中總有一些不安定的因子構成了些微動感，並與整體形成的靜謐感達成隱然的騷動與平衡，溪邊錦鯉的游動、那些遼遠的波紋或光線，都有一些「刺點」存在。

書上還說，她的作品並沒有帶著明確的任何概念，只是持續撿拾著生活的片段與興味。還有一段滿妙的是說，如果要她將自己的作品用音樂來做比方的話，她說這既不是搖滾、也不是龐克，而是ambient。

嗯，感覺還滿有道理的，清淡的空與虛之間卻不是徹底冷淡，感覺還瀰漫著一些微妙的溫度。而我，忍不住再說一次，我也很想拍出這樣子的照片。